《詩經 關雎》的多角度審美
《詩經 關雎》的多角度審美
《關雎》是中國最古老的典籍《詩經》的首篇,其悠久的歷史、特殊的位置、豐富的思想內涵及富有表現力的藝術形式等，歷來為人稱道，被人評說。
一、從美的本質的角度
人都有愛的本能慾望,選擇和確定愛的物件,並把自己愛的感情全部傾注到物件中去,這時就產生了愛情。愛,就是精神之美。而美,就在自然的人化或人的本質力量物件化的過程中產生。
《關雎》開篇“關關雎鳩,在河之洲”,為我們展開了一個春暖花開、百鳥爭鳴的美好風光。這個“自然”,已不是天然的“自然”,而處處都打上了人文的印記,是“人化了的自然”。正是這種人化了的自然,才顯得是那樣優美,是那樣充滿情感,充滿寓意,才讓人產生無限豐富的美好聯想。而詩中的那個男子,也正是面對這一切,才意識到自己愛情的到來。同時,詩歌在美好的環境下點染出了人物即“君子”和“淑女”。而這兩個人物,既是自然景物的一部分,也從自然景物中超然脫開。
美是人的本質力量的物件化。詩中“君子”的求偶,已不是低階的動物性媾合。“君子”把自己愛的本質力量,物件化到“淑女”身上,也只有“淑女”才能真正配得上“君子”,才能真正體現“君子”的生命價值。愛是精神之美,愛是自由的結合,但愛又是社會道德的體現。在《關雎》中,“君子”對“淑女”的熱戀,把自由的情感合乎道德理性地投射出來,“淑女”成為他作為文明的人的本質力量的物件化,體現著自然與社會人倫的完美和諧。透過《關雎》,人們不僅可以從自然美中直觀自身,也從人情美、人倫美中完成細膩而深刻的審美感受過程。也許正因為此,《關雎》才成為一曲千古永新的永恆戀歌。
二、從審美心理的'角度
在審美活動中,每個人都有自己的審美情趣,有人欣賞“出淤泥而不染,濯清漣而不妖”的荷花,有人偏愛在瑟瑟秋風中綻放的菊花,還有人則喜歡與冬季為伴的白梅。
《關雎》詩一開篇,就具有明顯的自然意識和季節觀念。在美好的春天,萬物復甦,百草萌動,水鳥相鳴相歡,讓人在感受春天氣息的同時,不由得產生一種人的生命春天的聯想,由水鳥很自然地會聯想到人。但這不是一般的人,而是“淑女”。社會性因素時刻影響著和左右著人的愛情價值取向和行動方式。詩中的男子在無限相思的想象中,“求之不得,寤寐思服,悠哉悠哉,輾轉反側”。而這,也正是中國人“內傾”人格在心理上表現出的神思與“內遊”,審美情感在此時得到極度的渲染。戀愛的結局是由代表社會因素的家庭、朋友等出面,“琴瑟友之”,在吹吹打打中完婚,實現愛情的美滿。這是一種典型的傳統中國式的婚戀,體現著世代中國人在審美心理上的含蓄、凝重和中和之美。《關雎》之所以被儒家如此推崇,被國人傳唱幾千年,很大程度上與民族審美心理、審美情趣、審美理想等密不可分。
三、從審美形態的角度
王朝聞認為,美的豐富形態是不容否定的存在,一方面可按它們的不同性質將其分為自然美、社會美、藝術美等;另一方面,又可按它們的不同狀態、面貌和特徵,而將其分為優美、崇高、悲劇和喜劇。美的形態的這兩個方面同時還彼此滲透和相互交錯,呈現為多種多樣的美的經驗現象。
首先,《關雎》充分地體現著自然之美。春暖花開,百鳥爭鳴,這是一個美好的現實的自然,而男女的相互傾慕體現的則是生命的自然。其次,《關雎》有著豐富的社會美的內容。詩中的君子和淑女都是社會教化出來的有涵養的人,他們以結婚為目的的相悅相親,是一種積極的為社會所肯定的生活現象,體現著一種社會美的理想。再次,《關雎》的藝術美,諸如藝術表現上的比興手法、迴環復沓、用詞典雅、音色優美等等,早已為歷代詩評家所稱道。
如果將審美形態分為優美、崇高、悲劇和喜劇,那麼《關雎》作為美的現象應該屬於優美。千百年來,《關雎》被代代傳唱,不斷地在喚起著人們圓滿輕鬆的審美愉悅,體現著嫻靜恬淡、溫柔敦厚的陰柔之美。
李澤厚從自然的人化、積澱和文化心理結構的角度立論,注意於人的審美能力的擁有和實現過程,將審美形態分為“悅耳悅目”“悅心悅意”“悅志悅神”三個方面,也可以說是審美過程的三個階段,是人類審美能力的形態展現。
《關雎》從春水青草、水鳥和鳴到男女相惜相悅、戀愛婚娶的過程,就是三種審美形態在瞬間的審美感受中相繼呈現的過程。從耳目之樂、生理快感到愉悅走向心靈的無意識滿足,然後再進入某種合目的性的道德理念的追求和滿足,美的感受階段不同,深刻程度不同,審美形態也不同,但它們都體現著生理與心理、感性與理性、個體與社會、理想與現實的和諧統一,是三個不同的審美形態在人的心靈中立體性的展現。
“中和”這種審美形態最根本的特徵是強調適度,即強調情感的適中、人格精神的和諧及人與自然的和諧。“喜怒哀樂之未發謂之中,發而皆中節謂之和。中也者,天下之大本也;和也者,天下之達道也。致中和,天地位焉,萬物育焉”(《禮記・中庸》)。中國人稱讚美滿的婚姻,往往叫作“天作之合”,實際上是在強調天地人的和諧。《關雎》就是這樣,它作為審美物件,首先肯定男女相悅的感情是自然而美好的,但同時強調這種感情是與美德、地位等等相連,真實的感情表露得平和而有分寸,最後歸於婚姻的美滿。孔子評《關雎》稱其“樂而不淫,哀而不傷”(《論語》),這句話不僅成為後世詩歌評論的重要標準,而且也使《關雎》成為“中和”之美的典範。
四、從審美教育的角度
審美教育又稱美育,是透過審美的方式來教育人、感化人的身心,使之淨化、昇華和提高,是一種人格教育,同時也是情感教育和藝術教育。它與德育、智育、體育相比,最大的特點就是寓教於樂,即在接受教育的同時滿足主體的一種內在精神需求,既沒有來自外部的利害關係、社會統一目的的要挾,也沒有來自內心的良心、理智的強迫,而是一種無限的“享受”和愉悅。
《關雎》這首反映男女愛情的民歌被編纂在《詩經》的首篇,其深刻的用意之一就是:處理好男女情感問題是學會做人的第一課。男女情感是一把雙刃劍,刻意地迴避,諸如“存天理,滅人慾”,是有違人性、非人道的;但有意的放縱又是對社會規範的潛在威脅,它需要正確的疏導。《關雎》所歌頌的,正是這種“發乎情,止乎禮”的情感剋制、行為謹慎、以婚姻和諧為目的的愛情,體現著生命之真、中庸之德和中和之美,是做人的教育。
《關雎》這種人格教育是透過樂教來實現的。詩篇的重章疊句、字數整齊、雙聲疊韻、朗朗上口等,具有極強的節奏感、音樂性,顯示出音調的和諧美及描述人物的生動性,極大地體現了和樂而歌的特點,易於使閱讀者抒發積鬱於胸的感情,實現內心痛苦的藝術宣洩,從而達到心態平和、溫柔敦厚,讓人們在這種春風化雨般的吟唱中,最後養成健全的人格,充分展示詩歌、音樂淨化人心的功能。
詩歌是一種具有多方面審美特徵的文學樣式,它展示給世人的美,往往是多維的、立體的、千姿百態的、五彩斑斕的。從不同的角度去審美,往往會產生不同的審美認識和感受,多角度的藝術審美應該是體驗多層面美感的有效方法。用美學的眼光,從美的本質、審美心理、審美形態和審美教育等不同角度,去審視、欣賞《詩經・關雎》,就能夠多方位地、更完美地感知到其豐富的思想內容、多姿多彩的藝術形象、微妙的心理描寫和春風化雨般的美育。