美術繪畫教學反思範文（通用9篇）

美術繪畫教學反思範文（通用9篇）

　　身為一名剛到崗的教師，教學是重要的工作之一，對學到的教學新方法，我們可以記錄在教學反思中，那麼什麼樣的教學反思才是好的呢？以下是小編為大家整理的美術繪畫教學反思範文（通用9篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

　　美術繪畫教學反思1

　　在幼兒園的美術活動中嘗試用不同的作畫形式，可以讓幼兒深入的瞭解繪畫的多樣性、豐富性和趣味性，遵循幼兒藝術發展的客觀規律，注重培養幼兒的創新精神和實踐能力，透過蔬菜印畫活動，探索如何培養幼兒自主創新，體驗活動過程，獲得成功喜悅。

　　蔬菜印畫活動首先老師幫助幼兒認識菜名，激發幼兒印畫的興趣。在認識各種蔬菜時，個別幼兒不能準確的說出菜名，教師稍做介紹，青椒和尖椒是兩兄弟，都是辣椒的一種，青椒胖胖的，尖椒尖尖的，讓幼兒對兩者進行比較。引導幼兒說出西蘭花是花菜的一種，藕是長在荷花下面的，紅蘿蔔的正確名字叫胡蘿蔔，等等。經過介紹，幼兒們掌握了這幾種菜名。蔬菜是人類生活中必需的食品，飯桌上少不了它。幼兒對蔬菜並不陌生，常見的蔬菜在菜地或菜場裡隨處可見，且取材方便，它的品種非常豐富，然而幼兒雖然知道蔬菜，但對蔬菜的種類、作用、營養價值等還不太瞭解，且在日常生活中經常發現幼兒不愛吃蔬菜的現象，然而從瞭解菜名到蔬菜的營養價值，最後引出蔬菜還可以印畫，在這樣輕鬆的氛圍下，很自然地呼喚並激發幼兒印畫的積極性和想創造的願望，從而自然過渡到第二環節。這節課的重點是讓幼兒作畫時，注意保持畫面的整潔。教師詳細清楚地講解示範，有助於幼兒操作時更自如。首先由老師示範用不同的蔬菜，不同的顏色印畫，並運用有趣的詞來激發幼兒，如靠一靠、印一印、搖一搖等，使幼兒學得更輕鬆、更易掌握。在運用蔬菜示範時，次數不宜太多，可減少到示範兩種，如藕和胡蘿蔔，告訴幼兒青椒和尖椒的方法與胡蘿蔔一樣，然後再請個別幼兒嘗試示範西蘭花、洋蔥即可，這樣不僅可以減少時間，而且幼兒聽講的興趣很濃。在具體操作活動中，幼兒表現得非常積極、興奮。一朵朵漂亮的花兒，就像一個開滿鮮花的大花園。

　　在《綱要》的指導下，積極引導偶發事件中蘊含的教育價值，抓住教育鍥機，如示範印畫時，顏料流下來了，老師立即強調不能把畫好的畫豎起來，因為顏料沒幹。這次活動注重的是幼兒對用蔬菜印畫的奇特感受，注重的是參與活動的過程，而不是結果。當然，在活動中也注意到了對幼兒技能的培養、操作習慣的培養等，這些也可在一日活動中的各個環節中滲透，如區域遊戲等，小組指導要比集體指導更為有效。技能水平提高了，在開展類似集體活動的過程中幼兒就可以充分發揮想象、創造力，充分體驗藝術活動帶來的各種樂趣了。本次活動是孩子首次接觸印畫，雖然孩子們對各種材料能創作出的作品效果不是很得心應手，但卻激起了孩子們的創作願望，我相信在下一次此類活動中，孩子們會更加豐富自己的創作，表現出更完美的創造力。

　　美術繪畫教學反思2

　　今天的美術活動是繪畫《我的家》，要求用三角形和正方形畫出簡單的房子形狀，在設計活動時，我認為這次活動很簡單，小朋友都能畫出來（可能房子會傾斜），幼兒園美術反思：一個失敗的活動。活動開始也正如我估計得那樣，幼兒的興趣很高！可當幼兒握著畫筆時，我的笑容凝固了：小朋友們都在犯愁不知從何落筆？還有小朋友對著我皺著眉頭說：“老師！我不會畫！”儘管我很耐心地輔導每一位幼兒畫，但幼兒的興趣全沒了。毫無疑問這個活動失敗了！

　　交接班後，我坐下來仔細地回憶每個環節，尋找活動失敗的原因：小班幼兒的繪畫能力遠遠還沒有趕上他們的智力發展水平，許多他們能想、能說的不一定就能畫下來，這就是幼兒畫與成人畫的區別，儘管預先我也估計到了幼兒畫出房子的千姿百態，但沒有料及幼兒會不動畫筆！最後幼兒畫出來的房子都是經過我協助先畫好了三角形的尖角部分，才畫出來的，幼教之友《幼兒園美術反思：一個失敗的活動》。這就說明要求他們畫三角形是個跳一跳也摘不到果子的難題，這是這個活動失敗最大的因素！

　　我把活動設計重新設計：

　　1、用三角形貼上做屋頂、添畫出房子的其他部分。

　　2、在畫面上添畫出小草、小雨等景物。我堅信這樣一改肯定會收到好的效果！

　　美術繪畫教學反思3

　　現在正值春季，幼兒園裡春天的景色已經映入了小朋友們的眼簾，一說起春天的話題，大家都會積極地表達自己的想法。“我看到幼兒園裡的迎春花開了。”“我看到樹葉變得嫩綠嫩綠的。”“我看到桃花了”“我看到蜜蜂蝴蝶都飛來了”……小朋友們對春天的美麗景色記憶非常深刻，為了將這個幼兒感興趣的話題延伸下來，我設計了繪畫活動《春天來了》，引導幼兒將春天裡人們的活動畫出來。

　　繪畫是中班幼兒喜歡的一種活動形式，我以談論季節匯入，因為關於春天的主題內容幼兒並不陌生，並且能將觀察到的春天景色用自己的語言描述出來。所以我抓住幼兒擅長的、感興趣的點切入。這樣自然的過渡到觀察春天的背景圖，看到的昆蟲、植物聯絡到小朋友在春天的活動，激發幼兒探索、積極思考。為了讓繪畫活動“活”起來，我還讓小朋友親自示範動態人物的姿勢，為更好地解決繪畫中的難點做鋪墊。

　　透過老師的示範講解，幼兒對正面人物的畫法已經完全掌握，側面人物還存在一定困難。例如：側面的耳朵問題、動作的擺放等。

　　整個活動環節與環節之間的過度比較自然，老師與幼兒間的互動也比較默契。幼兒參與的積極性很高，同時幼兒在語言表達方面比較完整連貫。所以導致整個活動老師想要給孩子的點太多，孩子說的也比較多，留到最後畫的時間就比較少。但從孩子的作品中可以看出，幼兒對人物比例掌握的還比較好。

　　美術繪畫教學反思4

　　本課教學筆者強調激發學生參與綜合性學習活動的熱情，注重營造輕鬆、愉悅、活潑的藝術學習氛圍，促進學生的體驗與內化感悟。

　　在訓練感知階段筆者利用多種媒體播放青蛙的聲音、大樹在風中搖晃的聲音及車鳴、小孩哭聲等，讓學生猜一猜聽到了什麼聲音並畫下來，激發學生的好奇心，讓他們投入到綜合學習的活動中來。

　　在綜合體驗過程中，筆者為學生提供貼近兒童生活的歌曲，如《上學歌》等，讓學生聽一聽，唱一唱，演一演，看一看，感受音樂旋律的律動起伏，想象歌詞描繪的場景，欣賞與歌曲匹配的畫面，啟用感覺聯通，讓學生明白對音樂的感受可以用色彩與線條來表現。接著讓學生聽沉靜、優美的小夜曲，興奮、活潑的圓舞曲，悲傷、憂鬱的《二泉映月》，催人奮進的《義勇軍進行曲》，鼓勵學生大膽、自由地聽聽畫畫。用彩筆工具表達具象作品，毛筆、水彩、油畫棒工具表達抽象作品。

　　以上環節，透過聽聲音——聽歌曲——聽曲子這三個過程營造美術、文學、音樂學科相互依存、相互滲透的藝術學習環境，讓學生根據實際繪畫能力，選擇自己喜愛的表現方式表達對藝術的感悟。學生學習熱情高，作業表現異彩紛呈。符合學生學習的心理特點和課改所倡導的學生學習的主動性，改變了傳統美術教學過於單調給課堂學習氛圍帶來枯燥、沉悶的狀況，讓課堂煥發新的生命活力。

　　美術繪畫教學反思5

　　隨著教育改革的不斷深化，美育在培養全方面發展的素質人才的作用越發顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養學生審美能力，培養學生認識美，創造美的能力，美育的基本特徵是具有示之以形的形象性，動之以情的'情感性和

　　寓教於樂的愉悅性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。

　　美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與製作的本領；能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫；素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生為本，使學生成為學習的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕鬆，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。

　　在教學過程中，經常有老師對我說：“你們美術課老師輕鬆、好玩，沒壓力，課也最好上，不用從頭講到尾，學生又喜歡上美術課。”我只好一笑，可心裡想，要是真的好玩又能讓每一節美術課輕鬆愉快就好羅，那這個美術老師的造詣可不一般了。幾年的美術教學實踐證明，美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思，等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。除非你沒有責任心。

　　每次課後我都在思考：什麼樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我主動在遠端教育裡找答案，看有經驗的教師（名師）上課，學習他們的實踐經驗。自己也在一次次實踐的檢驗中尋找答案。為此，透過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：

　　一、美術課前的準備

　　美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《節日的裝飾》這一課裡，教具是製作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節日》等一些有節日氣憤的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。阿除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。

　　二、美術課堂教學

　　課堂教學是重點，很多問題都值得深入探討。這裡我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些型別的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有剋制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”並非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂塗亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以採用開放的教學內容。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身於五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工製作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用製作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。

　　三、美術作業的評價

　　有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭說：“畫的是什麼呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對於兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善於發現兒童畫中閃光的東西。

　　課程標準是新的，兒童是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考，這確實是十分有意思的事情。

　　所以我認為：在評價作業時，可以採用開放的評價標準。我認為“老師肯定——學生滿足，樹立自信心、自尊感——需要學習——再肯定、再滿足——渴望學習更新的有難度的東西。”美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啟發和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要並給與激勵和支援。

　　在教學評價時改變傳統用“一個標準”去套學生畫的內容、形式，作品評價不作硬性統一，因人而異，實行學生自評、互評，體現主體地位。教師點評時語言要幽默、精彩、風趣，讓學生把你的點評聽進心裡去。在優秀作業上寫心靈手巧”、“魔幻色彩”、“獨具匠心”等給學生成功的喜悅；在表現一般的作業上寫上“別洩氣”、“慢慢來”、“相信下一張會很精彩”等激勵性語言，相信學生的內在潛能，從而最大限度地發揮開放的導向、激勵、反饋、調節作用。

　　以上所述，為我個人的一些心得體會。透過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以後的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、繪畫能力的同時，努力為學生創造一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

　　美術繪畫教學反思6

　　本課的教學目的是讓學生透過在遊戲的活動中，瞭解線條的變化，並根據隨意變化的形狀進行觀察想象，添畫出各種具體日常生活中的形象及抽象的形象。透過遊戲的形式，讓學生體驗美術活動的樂趣，嘗試新的繪畫方法，充分發揮學生們的想象力和創新能力。同時，也激發了學生學習美術的興趣。

　　在此課的美術教學中，我發現有些學生往往不敢在作業紙上下筆。針對這個問題，本人在講解遊戲規則的同時，自己首先在黑板上閉上眼睛用一條線，畫了直、曲、折等變化且又連貫畫滿畫面的大小不等的隨意形。學生們在下面一邊看一邊竊竊私語，弄不清楚老師所畫何物。有大膽的學生問：“老師我們今天是不是要亂畫？”也有的學生一邊看一邊說：“老師這個畫的像個人，哪個形狀像條魚等等。”等畫完以後，我就告訴同學們這是繪畫遊戲的一部分。接著，本人透過多媒體播放課件。首先出示已學習過的直線、曲線、折線讓學生辨認回答分別都是什麼線，（複習鞏固學過的知識）接著出示三幅構圖：

　　一是畫面線條過於簡單的畫面；

　　二是線條較密較複雜的畫面；

　　三是線條疏密適中的畫面。

　　分別找學生回答哪幅構圖較為恰當，並請他們分別說出理由。經過學生們的激烈討論後，本人指出較為恰當的構圖並分別說明了原因（線條的疏密有變化）。接著，又出示了一個三角形，讓學生說出看到它能聯想到日常生活中的哪些東西。學生們都積極踴躍地回答：像切好的西瓜、雨傘、帽子、蘑菇、鉛筆頭、尖頂房、火箭、魚等等。再出示一個上下左右不同方向擺放的簡單而又不規則的形狀，讓學生們去聯想生活中的東西，同學們又都講出了他們各自心中的影象，我此時告訴學生當一個圖形由於其方向的改變，就有可能產生不同的聯想。然後，本人請學生們將注意力轉到剛才我在黑板上畫的“抽象畫”，並請他們從中找出生活中的影象。透過前面的引導、啟發，學生們現在都能大膽地發表自己的想法。

　　為了更好地讓學生們完成本課的作業，本人接著出示了其他學生的作業讓他們欣賞，並結合畫面講解一些有關塗色方面應注意的問題。有些學生此時已經躍躍欲試，只等發紙讓他們畫了。我提出了本課的作業目的及要求，並且短時間內將作業紙發給了他們。學生們拿到紙以後，絕大多數學生都沉浸在繪畫遊戲當中，但也有個別膽子小的學生不敢畫，我就讓其閉上眼睛拿著筆在紙上大膽地畫。在本人的鼓勵下，他們也都完成了線條構成。完成線條構成以後，關鍵的是要從中尋找出具像的圖形來。有少數學生說他畫的看不出像什麼東西。於是，我就讓他們將紙變換不同的方向再仔細觀察。這時，他可能就會說他看出了什麼啦。待學生將完成的作業交上來，你會發現每張畫面各不相同，幅幅都有自己鮮明的個性。

　　透過對本課的教學，使我深深地體會到在教學中要善於給學生以啟發和引導，並在探究與實踐的過程中去發現問題和解決問題。

　　美術繪畫教學反思7

　　本課是人美版二年級下冊教材中一課，屬於造型·表現學習領域，教學目標主要是在活動中開發學生的創造性思維和豐富的想象力，讓孩子們從線條造型中發現從抽象變具象的美感，透過繪畫遊戲，讓學生認識線條的魅力，瞭解線條形狀的想象要注意線條疏密變化，從線到形再到具體事物的新增，讓學生不但體會造型的樂趣同時也開發了孩子們的發散性思維。

　　一、學生體會有趣的“線條”遊戲，調動學習積極性。

　　在上課前我就感覺這是一節有意思的課，一上課，我給學生創設了愉快而又新奇的學習氛圍，伴著不同動感的音樂，多指名在黑板上隨意畫一條線，音樂停止，師生欣賞他們的作品。問：“你們感覺怎樣？”一個站起來說：“亂死了。”還有的說：“有意思。”教室裡一下子炸開了鍋，孩子們興奮不已，談完感受後，我像變魔術一樣將這亂亂的線變成美麗的畫面，我又畫了一個圖形，問你能變成什麼？頓時，孩子們又一次七嘴八舌……我的課開始使每個孩子都有了興趣，所以這節課課堂活躍，效果很好。

　　二、一步步引導，添畫出生動有趣的畫面，培養髮散思維。

　　在“七嘴八舌”之後，我把主動性交給學生，讓他們動手畫一畫，發揮學生自主學習能力，又引導欣賞作品，分析作品，發現問題，解決問題，不僅培養學生的分析能力，也提高了孩子們的自主探究，合作學習，以及美術鑑賞力，如在欣賞學生作品時聯絡自己的作品進行想象，我設計了這樣幾個問題：小朋友是怎樣新增的？為什麼這樣新增？你畫線條時應注意什麼？你所畫的線條成了許多形狀，你能把它想成什麼呢？等…。學生既欣賞了作品又能和自己的畫相聯絡，使學生的思維開拓，大膽想象，輕鬆的獲取了美術知識。

　　最後，學生在新增時想象力豐富，作業生動形象、妙趣橫生，課堂效果很好。

　　在這一節課中，我把激發興趣、鼓勵發現、引導活動作為重點，學生在愉悅的氣氛中增強了想象力和表現力，而作為教師最大的收穫是在教學中適時地引導學生在遊戲中發現美、創造美，並愉悅的參與了他們的活動。再今後的教育教學設計中，我要不斷改變教學手段，努力的開發學生的想象力、創新潛能，關注學生的新發現，新思路，抓住他們的思維火花，使課堂教學充滿生機和活力。

　　美術繪畫教學反思8

　　《繪畫遊戲》是二年級教材中“造型與表現”領域內的一節課，教學目標為讓學生在遊戲中瞭解線的變化，根據線隨意變化產生的形狀進行想象設計，添畫上各種具象或抽象的形象。透過教學激發學生學習美術的興趣，充分發揮想象力，培養創新精神。

　　首先根據對本課教材的分析與解讀，在課的匯入部分我透過簡單的提問把學生的注意力吸引線上條上，隨後在欣賞畫家米羅的作品時學生就能把關注的焦點放在了畫家畫面中由線條組成的各種各樣的形狀上，由此對這種類似遊戲的繪畫方式產生了濃厚的興趣。

　　怎樣才能像畫家米羅一樣做繪畫遊戲呢？在學習繪畫方法上我把主動權交給學生，充分發揮學生的自主學習能力。透過對教材中作品的分析，大部分學生能夠很快的總結出繪畫步驟。在處理本課的教學重點和難點上，我透過設定“怎樣畫線條會更適合添畫？如何對簡單的圖形進行想象？怎樣塗色會使添畫的內容更加突出？”這三個問題，引導學生討論交流、對比分析學生作品，教學重難點迎刃而解。這個環節不僅培養了學生分析問題的能力，也提高了孩子們的自主探究、合作學習，以及美術鑑賞能力。

　　最後，學生在自己繪畫時能夠合理用線條對畫面進行分割，而且想象力豐富有創意，作業生動形象、妙趣橫生。學生們對自己的作品也特別滿意，這節課我感受到大部分同學都體會到了繪畫的樂趣。

　　作為教師在這節課中我最大的收穫就是在教學中引導學生在遊戲中發現美、創造美，並參與到學生之中，和他們一起分享了美術的快樂。再今後的教育教學設計中，我要不斷改進教學方法，努力開發學生的想象力、創造力，關注學生，為學生創造更加廣闊的學習空間，使課堂教學充滿生機和活力。

　　美術繪畫教學反思9

　　本課的教學目的是透過實地觀察和分析，使學生認識到近大遠小的透視現象，理解視平線、消失點在透視現象中的作用。教學重點是透過觀察、分析和講解，使學生能初步瞭解景物近大遠小的透視現象及相關知識。教學難點是如何運用所學的透視知識表現身邊的景物。

　　在教學活動中，我又讓學生思考：生活中還有哪些類似的現象？這種現象是如何產生的？師生共同觀察分析圖片討論總結出是由於距離不同，位置不同，我們就會有近大遠小、形狀改變的感覺。（一邊講解一邊在黑板上畫出，讓學生直觀地瞭解）

　　接下來出示攝影風景圖片，讓學生結合書本上的圖片同桌互相學習討論看看還會有怎樣的新發現。

　　最後透過讓學生臨摹寫生作品，感受各種透視現象。在作畫過程中，發現各種容易犯的錯誤。在此過程中逐一糾正，避免學生在寫生的過程中犯這種錯誤。同時進行作業的展評。

　　五年級的學生對這個透視問題，有的理解的不到位，需要慢慢地進行引導，使他們對這一概念更好的表現在自己的繪畫中。當然必須要透過長期的訓練和培養，要經過多次反覆的練習之後，才能用線準確的表達出來透視的現象。