怎樣理解古斯塔夫庫爾貝的作品

　　古斯塔夫·庫爾貝可以說是一個特立獨行的人，他以現實主義的筆觸，維繫起一個時代藝術的流觴，成為一個時代大變革之中，現實主義繪畫的發起者與代表之一。

　　有人曾出重金請庫爾貝畫天使，他一口回絕，說：我從來沒有見過天使或者女神，因此我沒有什麼興趣畫她們。這種特立獨行，既是庫爾貝對神的信仰的質疑，也是他在藝術上對古典主義與浪漫主義的否定而呈現的現實意識。因之，他的《浴女》《世界之源》等，挑戰了當時公眾和官方藝術沙龍的神經，成為離經叛道、有悖倫理、深受批判的藝術家之一。

　　他的作品以真實著稱，對人體的描述及對人性的理解，使他把所描述的物件，放在大的時代背景之下，以現實主義的思想，去刻畫。人總對現實主義繪畫理解有所偏差，認為畫得像就是寫實。實際上，現實主義繪畫並不是照著物件寫生的`那種寫實，而是有著題材、構圖、技法、形象等多方面的要求和限制。庫爾貝以“現實主義”精神，開啟了他的繪畫之路。他尊重目之所見物像之真實去描繪物件，排除主觀的更改和臆造，不再刻意美化物像。他為了擴大繪畫的題材，不像古典主義或者浪漫主義畫家那樣，以神話人物、宗教內容、英雄史詩和貴族肖像為主要素材進行表述，而是以農民、工人、礦工、農婦等作為描摹物件。他主要的表述物件，以現實農民的生活為題材，將創作生活的真實寓言，以圖畫的形式，表述出來，形成了自我獨特的審美機制。

　　他直接把農民作為主題納入繪畫創作中《碎石工》《安南的葬禮》等。在這些畫中，畫中人物沒有華麗的服飾，也沒有光潔的容顏及優美的pos，因之在官方的藝術審美中這些形象既是醜陋的也是充滿挑釁的，比如《浴女》。他還在技巧上摒棄了古典繪畫般的精細描摹，筆觸粗獷，造型簡括，使用平塗技巧，引入自然光下的明亮等，這在一些學院派的審美中常常被譏諷為半截畫，沒完成的草圖，但是卻開啟了之後馬奈、莫奈直到印象派的藝術革命的大門。

　　當然，這些藝術思想與藝術生態，使庫爾貝在當時就是一個官方藝術的挑釁者，他的畫落選沙龍展，就在外面撘個棚子叫板官方沙龍，還自己出畫集闡述立場。而最大的挑釁《世界之源》。《世界之源》主要描繪了一個女人的陰部，放大了陰部，而淡化了對其它身體部分的描述，這也許是缺失了信仰的畫家，只是以主觀思想來對待生命的表述吧。

　　因之，從繪畫史的角度，庫爾貝直接以描寫農民日常生活主題的繪畫，對於向來以神話、宗教、英雄和貴族生活為物件的學院繪畫是一個大沖擊，他拓寬了之後歐洲繪畫的題材；其次技法上的粗獷、簡括，生氣勃勃對之後的印象派革命有重要的啟示作用，以至於他之後年輕畫家中有很多都熱衷他的現實主義和粗獷畫法，使他的繪畫真如法國大革命般，成為了一場革命般繪畫事件，影響了現代。